Del curso: Gestión del color en vídeo en Creative Cloud

Ámbitos de Lumetri en Premiere

Los ámbitos de Lumetri, que yo prefiero llamar instrumentos, son una herramienta fundamental para saber qué tipo de características tiene el material que hemos "ingestado". Por defecto, Premiere viene en el espacio de trabajo Aprendizaje. Lo primero que vamos hacer es cambiar al de Edición y te voy a enseñar cómo podemos llamar a los ámbitos de Lumetri, porque este panel por defecto va a estar desactivado. Así que nos vamos a ir al menú de Ventana y vamos a buscar en la parte inferior Ámbitos de Lumetri. En el momento que actives esta opción aparecerá Ámbitos de Lumetri en la misma ventana donde se encuentra el monitor de origen. También podríamos activar directamente el espacio de trabajo de Color y se activarían también los ámbitos de Lumetri, aunque por defecto no van a estar activos. Quiero decir que lo que estarás viendo normalmente es el monitor de origen, pero tendrás justo al lado los ámbitos de Lumetri. La diferencia entre hacerlo desde Edición y el menú de Ventana, Ámbitos de Lumetri, a hacerlo desde el espacio de trabajo de Color es que cuando activáis el espacio de trabajo de Color, también se va activar la herramienta de Corrección de color de Lumetri. de las dos maneras, o bien desde el menú de Ventana llamando a Ámbitos o bien activando el espacio de Color, tendremos los ámbitos disponibles. Yo prefiero de momento trabajar en el modo de Edición y enseñarte desde aquí el panel de Ámbitos, porque vamos a tener más espacio disponible. Una de las cosas que tienes que tener en cuenta con este panel es que si le das con el botón derecho vamos a acceder a un menú contextual en el que vamos a poder tomar determinadas decisiones. También lo podemos hacer desde el menú de la llave inglesa que tenemos en la parte inferior del mismo panel. Cuando le damos a esta opción, lo primero que vamos a poder hacer es decir entre los diferentes instrumentos que tenemos disponibles en Premiere, desde el Vectorescopio HLS que te voy a mostrar, que es este vectorescopio que estamos viendo, que básicamente vamos a utilizar para hacer correcciones o ajustes que tengan que ver con la dominancia de color. Voy a desactivarlo y te voy a enseñar el otro vectorescopio, el YUV, o vectorescopio de componentes, que, a diferencia de su homólogo, este tiene marcados los límites de saturación que puede tener nuestra señal y también dónde deben estar los colores primarios y los complementarios. Si te fijas, estamos viendo el rojo, el azul y el verde y también los complementarios, amarillo, magenta y cian. Voy a desactivar este también y te voy a enseñar otro de los instrumentos con los que vamos a trabajar, que es el histograma. El histograma es uno de los instrumentos que nos permite corregir tanto dominancias de color o ajustar tanto dominancias de color como ajustes de niveles, donde van a estar los negros, los blancos y los medios tonos de nuestra imagen. Otro de los instrumentos que tenemos disponibles en el panel de Ámbitos es el de Exposición RGB. El de Exposición RGB también es un instrumento que podemos utilizar indistintamente para ajustar niveles y ajustar dominancias de color. Y, por último, aunque en realidad es el que va a aparecer por defecto, tenemos el monitor Forma de onda, un monitor que siempre va a venir con la señal de luminancia y crominancia superpuesta, pero que nosotros vamos a poder modificar. Este instrumento se utiliza habitualmente para comprobar niveles, sobre todo si los negros, los blancos están en la ubicación que le corresponde y ajustar también la relación de contraste o medios tonos. Hay un ajuste importantísimo que tenemos en el panel de Ámbitos, y es este ajuste de Fijar señal. Básicamente esta opción lo que hace es limitar dónde van a marcarse los niveles de negro de nuestra imagen y dónde van a marcarse los niveles de blanco. Ves que ahora mismo estamos sobre el límite, que es 255-0. Aquí tenemos una escala relacionada con los bits de profundidad de color y aquí tenemos una escala relacionada con 0-100, básicamente el blanco llega al nivel más alto y al nivel más bajo. Pero lo que te quería enseñar es esta opción de Fijar señal, que fíjate que lo que hace es aumentar un poco la escala y permitirme ver si nuestra señal está superando los límites por arriba y por abajo. Dentro de las opciones de Ajustes, también nos vamos a encontrar con algunos ajustes que son específicos para los monitores concretos, en este caso el monitor forma de onda o el tipo de exposición, el brillo de nuestro instrumento –muchas veces con el brillo normal no es suficiente para que podamos ver determinados detalles en la señal, y desde este Brillo vamos a poder subir a vivo o atenuarlo un poco más– y también el Espacio de color con el que vamos a trabajar: 601 para definición estándar, 709 para alta definición, 2020 para ultra alta definición. Lo ajustaremos en base al tipo de material que estemos utilizando. La última opción disponible son los Ajustes preestablecidos, que básicamente lo que va a hacer es, sin que tengas que ir llamando a los instrumentos que necesites, vamos a poder pedir una combinación de ellos en base a estos ajustes que ya existen instalados en el software. Fíjate que puedo pedir Parade y Forma de onda y aparecen los dos simultáneamente. Pero sin necesidad de tener que desactivar cualquiera de ellos, podría pasar a, por ejemplo, ámbito, componentes vectorescopio YUV, monitor forma de onda e histograma. Es una manera rápida de cambiar la configuración de instrumentos que vamos a estar visualizando en cada momento. Con eso hemos visto un pequeño resumen de todo lo que el panel de ámbitos de Lumetri nos permite hacer en sus ajustes fundamentales.

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